80年代日本City Pop的好時代
電子合成琴鍵煞有介事地，響起四個小節的前奏，像在向大家發問，讓人屏息兩秒後，忽然響起Funky的節奏結他，其他節奏部分同步起動，一把歌清亮悅耳的嗓音，唱出了一首穿越時代的歌曲，那是1984年的作品，而我，卻在2019年，在YouTube推薦清單上，看到這首歌曲全新拍攝的PV(Promotional Video)。 日本創作歌手竹內瑪利亞1984年推出了大碟《VARIETY》，專輯內的非主打歌《Plastic Love》，後來成為了被不少樂迷發掘出來的滄海遺珠，近年，更多得互聯網(尤其是YouTube)的推波助瀾，不斷被網友重新混音或翻唱，隨著日本City Pop的再度興起，不少同期的日本流行歌曲都再次成為一代潮物，除了日本、東南亞國家，就連西方國家的樂迷也來湊熱鬧。 到底日本City Pop這由70年代崛起，以至80年代蔚然成風的音樂品種，魅力究竟在哪裡？ 請大家先和我一起倒帶(哈哈，未用過卡式帶的讀者可能不知道我在說什麼，不知道的話，問問你的爸爸媽媽)，回到80年代中，我正在上高中與大學期間的一段時光。 那個時候的我，開始沉醉於音樂世界，有兩個地方是我經常流連的，第一，是位於尖沙咀，專門經營進口日本書籍、漫畫、雜誌，以及唱片的智源書局；第二，是位於廟街的精美唱片。 那個時候，我哪來零用錢經常幫襯？但我卻偏偏因為經常在這兩個地方流連得多，經常和人家搭訕的關係，認識了智源書局店員V小姐，以及精美唱片店員M先生，可能那個時代的香港社會還未這麼功利，即使我不是什麼常客，卻因為對日本實力派的音樂品味臭味相投，大家談得份外投契。 除了會第一時間告訴我有什麼新唱片，有或者快將大減價的「死貨」會在何時上架，更重要的是，他/她倆間中會把自己的珍藏，幫我錄製成卡式帶的新歌加精選。 80年代的資訊還沒這麼發達，除了偶像派的歌手和組合，本地雜誌亦絕少談及其他日本的樂隊種類，我對一大堆日本實力派樂隊和歌手，包括Off Course、YMO、高中正義、松任谷由實、大貫妙子、山下達郎、竹內瑪利亞等名字的認識，主要歸功於這兩位朋友。 此外，當時商台港台的兩大日系DJ：區潔玲和張麗瑾，也有肩負起日本流行樂知識的推廣這工作，印象中，當時，她倆會把我最喜歡的這日本流行樂種稱為「新音樂」，而其中，City Pop大可歸納為「新音樂」的其中一類。 日本City Pop，成長於泡沫經濟庇護下的日本80年代，音樂所呈現出來的氛圍，就是洋溢一片美好生活的質感，也間中會帶點城市人的疏離感，以及是紙醉金迷的感覺。同期間，這邊廂的香港，社會上普遍的氣氛也是不錯的，即使面對回歸中國的壓力，加上我那個年代還是學生的關係，80年代給我留下的印象，總的來說，就是像日本City Pop呈現出的景象，銅鑼灣三越百貨地庫的Ice Fire、尖沙咀的伊勢丹百貨，都給我留下美好回憶。 City Pop也有其畫面性，大部分歌曲的前奏一響起，你就會不難聯想到，漫畫City Hunter(城市獵人)中出現的東京大都會繁華場景，又或者，日本時尚雜誌如《POPEYE》、《an an》、《non-no》等等內頁中，出入於六本木街頭，衣著時尚光鮮又有品味的年輕城市人。 說起City Pop，更不得不提兩位氣質相近的插畫大師鈴木英人與永井博，他倆是不少City Pop音樂人御用的唱片封面插畫師。City Pop樂壇兩位殿堂級人物，山下達郎及大瀧詠一，都分別有找兩位插畫大師合作，某程度上，為他們的音樂作品，作出了具象化的色彩定調。 透過兩位插畫大師的作品，你可以聯想到的，面前永遠是一片藍天白雲，如果不是懶洋洋地坐在沙灘或泳池邊，就是開著開蓬車，在棕櫚樹的婆沙樹影中，前往沙灘的路途上，洋溢一片加州氣氛的插畫，亦令不少City Pop的作品更有畫面。 不少樂評家都認為，日本City Pop的誕生，是始於70年代初，樂隊SUGAR BABE於1973年成立開始，隊中領軍的靈魂人物人山下達郎和大貫妙子，以及其他先後在不同階段出現過的名字，伊藤銀次、村松邦男、寺尾次郎、上原裕等等，對日本樂壇的影響力，可說是橫跨了幾個世代。 同期間，與前者的友好音樂人，先後多次易名的樂團TIN PAN ALLEY，樂團成員細野晴臣、鈴木茂、林立夫、松任谷正隆、佐藤博等樂手，都是這個時代的日本樂壇新音樂界的中堅分子。事實上，在組成TIN PAN ALLEY前，細野晴臣已經和大瀧詠一、鈴木茂和松本隆，組成了音樂風格較偏向民謠搖滾的傳奇樂隊Happy End。 這個時代的這一批日本新音樂音樂人，大家都正在處於探索階段，同時又形成了一股無形的音樂力量，是一個有趣的現象，除了互相組成不同樂隊，音樂風格交叉感染外，互相之間，亦好像是音樂上的盟友。 除了大貫妙子，另外還有一位才女型的女唱作人，就是喜愛在鋼琴前自彈自唱的荒井由實，她開始與同期漸露頭角，後來，她下嫁了松任谷正隆，改名松任谷由實，婦唱夫隨，更成為樂壇多年來的佳話。 竹內瑪利亞是比起這一批音樂人略遲出道(70年代尾)的另一位City Pop代表人物，由於樣子和嗓音皆甜美，又懂得作曲、填詞和彈奏結他，加上曾於慶應大學主修英語，是名副其實的才女，後來下嫁山下達郎，二人於音樂上合作無間，同時兼顧台前和幕後。 音樂風格而言，日本City Pop樂手備受英美兩地的R＆B、AOR、Smooth Jazz、Folk Rock、Soft Rock、Funk和Soul等樂類的洗禮，雖然作品一般不涉政治意識，但同時亦透過歌詞，除了都市戀情的類別，也間中會展現出當代知識分子的知性一面，可稱得上是那個時代的文青。旋律中，大多洋溢著對未來的美好盼望，朝氣勃勃的元素。 當你心情欠佳，又或者某個週末遇上惡劣天氣，來一首City Pop的歌曲，感覺就像呷一口冰涼的雞尾酒，馬上令你如沐春風，心曠神怡。 剛剛開始接觸音樂的那個高中時代的我，對日本City Pop情有獨鍾，除了因為旋律動聽，我更喜歡咀嚼歌曲中混合了很多類型音樂品種的編曲手法，精緻的配樂，每件樂器的彈奏都來得十分緊湊，無論歌者的歌聲和編曲，都呈現出一股時尚的帥氣。 同一首歌曲，被港台的唱片公司拿來改編後，即使歌手如梅艷芳般的出色演繹，但作品出來的音色，總是與原作有所距離，或多或少，我相信是編曲和錄音水平，以及投入在樂手上的資源有關。 由於City Pop的核心人物大都兼任幕後，因此，充斥著偶像歌手的日本主流樂壇，仍然備受City Pop的主腦人物影響。他們既可站在幕前，亦可以在背後造星，即使是80年代的偶像歌手，近藤真彥、松田聖子、中森明菜、藥師丸博子、菊池桃子等等，也有名作出自這班City …