《Stranger Things 怪奇物語 | 仿80年代電音配樂》

有別於電影主題曲，一齣電視劇的主題曲，其實又有另一種特定的功能與魅力。因為是連續多個星期的追看，集與集之間，又最少通常有一個星期(當然你看的是Netflix的話又另作別論)，每集開首都要重溫一次，就像要大家擔定凳仔，乖乖地坐下來等開場。

所謂的特定功能性，就是一般的電視劇的片頭曲，雖然只是短短的一分鐘，卻是一次幫助觀眾重新入戲及暖身的過程。

除了我小時候最愛看的《Batman》、《Star Trek》、《Six Million Dollar Man》等等，到了80年代，又有《Knight Rider 》、《Miami Vice》、《A-Team》等等，踏入90年代，開始有讓我追得廢寢忘餐的《Twin Peak》、《X-Files》、《Friends》和《The Simpsons》。

踏入大美劇年代，優秀的電視劇片頭曲更是不勝枚舉，《Sex & The City》、《Mad Men》、《Breaking Bad》、《30 Rock》，至於紅到發紫的《House Of Cards》和《Games Of Thrones》，當然不用我多說吧。每首音樂甫一開始，就好像會帶著觀眾馬上入戲，聽到音樂旋律響起，猶如見到劇中人物登場。

有別於香港電視台的師奶劇，大部分美劇的片頭曲都是量身定制，很少是某某歌手專輯內的主打歌，而當中，又以純音樂的居多。

印象中，日劇也有類似的例子，自己上YouTube搜尋服部隆之及千住明這兩個名字，他們都是以撰寫純音樂日劇主題曲的大作曲家，你可能會感到詫異，他們的作品，雖然編曲不特別新穎夠潮，反而更有點復古氣氛，可是，當配上木村拓哉或竹野內豐等偶像派演員的片頭，卻依然不會感到突兀，反而，更間接令人感到該劇的認真製作。

話題扯遠了，其實我要說的，不是什麼電視劇主題曲巡禮，而是最近一齣教看得我入神，一發不可收拾的美劇《Stranger Things》的配樂。這是一齣以80年代為背景的科幻奇情劇，是Netflix的自家製劇集，首季8集，已經一口氣上架。

很多影評人已經作過深入報導，認為此劇是製作人對Steven Spielberg和John Carpenter兩位電影製作人，以及驚慄小說大師Stephen King等一次過的濃縮致敬。不打算劇透了，但我認為此劇除了橋段引人入勝、遍地彩蛋(外國已有不少影評網站逐一指出劇中細節出處)、久違了的Winona Ryder，此外，我覺得該劇的主題曲及配樂，還有片內插曲的選曲也甚有經典大劇之風。

先說主題曲，這可能是自《X-Files》以來，最洗腦的科幻劇片頭曲，擔綱製作的，是來自美國德州的S U R V I V E(這個名字一定要是全大楷然後每個字母之間都有SPACE)，一隊名不經傳的電音組合的兩位成員Kyle Dixon & Michael Stein。話說《Stranger Things》的製作兄弟孖人組合Duffer brothers在賣橋給Netflix的時候，已經採用了S U R V I V E作為試片的主題音樂，及後賣橋成功，Duffer brothers便馬上直接聯絡了S U R V I V E的兩位核心成員，要求合作。

這是一首相當典型、屬於80年代電子Cinematic樂風的作品，全曲氣氛像個陰暗漩渦，第一個音符開始，就會把你帶進劇內平衡宇宙的深淵。而全曲的音樂框架，則建基於幾個Analog Synthesizer重複彈奏的1/16節奏Arpeggio，以及層層疊疊的Synth Pad霧氣聲音。Arpeggiator是當年Analog Synthesizer的指定功能，話說當樂手在琴鍵按著不同的和弦，Synthesizer就會自動彈奏出的Arpeggio的功能，像密碼般重複的音符，成為了當代電子音樂的標誌編曲手法。

有朋友認為此劇的片頭曲，部分旋律參考自經典科幻片Tron重拍版本的配樂，當時演出單位是Daft Punk，但我卻覺得只是大家都採用了Arpeggiator，以我認為，很難說這是抄襲，反正Daft Punk這配樂也大有Giorgio Moroder影子。

據一篇Rolling Stone雜誌的訪問報導，Kyle Dixon & Michael Stein二人向來鍾情於「古董」電子樂器，譬如MicroKorg和Roland SH-101等等，為了重塑出80年代情懷的電音迷離效果，這正好就是他們的秘密武器。無獨有偶，Michael Stein的正職，就是在一家中古電子樂器店當技術維修員。

事實上，此曲於配樂方面展現出的氣氛，的確很容易能帶領觀眾入戲，也有洗腦及催眠的效果。既然導演和監製的致敬偶像是Steven Spielberg與John Carpenter，擔綱配樂的Kyle Dixon & Michael Stein的致敬目標，我相信卻是60、70年代的德國電子組合Tangerine Dream、希臘電子音樂詩人Vangelis，意大利電音電影配樂大師Giorgio Moroder等等，各人的音樂都充滿獨特的迷幻氣息，亦間中略帶冥想意味。

除了Kyle Dixon & Michael Stein二人的配樂，劇中選曲也很花心思，除了上述單位Tangerine Dream的《Exit》和《Green Desert》，以及Vangelis的《Fields Of Coral》，也採用了New Order的《Elegia》，混入Kyle Dixon & Michael Stein的配樂中，卻是像同一個時代的產物。

此外，《Stranger Things》劇內也選用了多首80年代的搖滾作品，當中最突出，以及出現次數不止一次的(因為與劇情有關哦)，就有The Clash的《Should I Stay or Should I Go》，由於角色之一是Joy Division的粉絲，所以也有樂隊《Atmosphere》一曲的出現。

其餘出現過的經典搖滾名曲實在太多，不能盡錄。但當中，又以某集的結尾曲讓我留下深刻印象，就是David Bowie的經典名作《Heroes》，而劇中卻選用了 Peter Gabriel於2010的翻唱版本，這個版本採用了純弦樂的編曲，弦樂部份的簡約節奏，富有點像Minimalism大師John Adams的現代音樂意味，營造出的聲音，有一種令人說不出的陰暗、壓抑、沉重。

執筆之時，《Stranger Things》的第一輯配樂，以Kyle Dixon & Michael Stein(而並非S U R V I V E)的名義，剛好在iTunes Store上架，聽罷整張專輯，電氣化的Cinematic霧氣貫徹始終，雖然有少許Vangelis與Tangerine Dream的影子，卻仍有一股獨特的新生代氣息。除了片頭曲外，描述超能力少女的主題旋律《Eleven》、一步一驚心令人有股窒息感覺的《The Upside Down》和《Walking Through the Upside Down》、如進入異度空間的《One Blink for Yes》等等，都是上乘佳作，很難想像，這是該電音組合首次登上大舞台的作品。